大同大学工业设计学系教授；般若文创股份有限公司创办人；向东流设计联盟执行长；金宝山集团设计顾问；亚设王设计公司设计顾问；华山文创园区rot文创产业专家顾问。

专家聊设计

✦文化是创新及根源的种子

Q1：都说台湾文创产业处于领先，您觉得台湾文创产业具体领先在哪些方面呢？

A：台湾是保存中国传统文化相对完整的地方，我们的教育是以儒家思想和传统思想为主的。我们在小学课程中还有学四书五经、史记，在对于文化的涵养上，从小就耳濡目染。所以我认为台湾文创产业领先的方面主要包含以下几点：一、文化涵养的差异：台湾对于人文素养部分更注重细节，更探究源头部分。在文创设计中，对于文化要素的转换，会比较灵活，最重要是对于文化有着差异性的理解。二、西方设计观念的诠释：很多海归学者及设计师把很多西方的思潮带到台湾，文创者把西方的设计观念转换成现代设计，融入了中国文化元素，以东方传统手法诠释出来。三、工艺化程度的提升：台湾文化创意产业还在于工艺产业的运用，设计师跟工艺+合作，找出极简的美感，跟时代接轨。所以在工艺+和时尚相结合时，变成了新的产业。透过量产让设计变得大众化，这样产品可以销售至全亚洲、全世界。

✦文化+科技的新时代

Q2:看到您设计的作品当中，有许多运用了新技术、新材料，您认为科技的加持对文创设计起到什么作用？文创和科技的融合将会擦出什么样的火花？

A：对于科技应用这部分我觉得有利有弊，因为在科技应用当中或许会有时候失去了很多人性化的考量。没有科技的时候，人是从物质本身、产品本身重新思考人存在价值以及使用者的有真正需要什么，如今科技进展的非常快速，人并不知道自己需求什么，就像我们手机系统当中多少APP多少的软件，但用的还是固定那几个，其他就变成了浪费。所以科技还是应该以人为本，就像在台湾大卖的一款念佛珠，佛珠结合手机App，你念佛珠的时候，可以记载念过多少个佛号，不改变佛珠本身的使用习惯，又有实用的新功能，就会广受欢迎。所以只要善加利用文化和科技是可以完美结合的。

专家谈产业

✦博采众长，提升设计能量

Q3:您发起组织向东流设计联盟透过多元的设计探索来反思台湾村落社会的真实角落，通过工业设计对台湾村落社会带来了哪些改变，在大陆地区是否有可以借鉴之处？

A：当然是可以借鉴的，像向东流设计联盟，我们一旦策展，所有设计师都会有针对性地开发产品，然后共同展览，产品要做展览的时候，要考虑到能够生产上市，被消费者所接受，在联盟的带动下，慢慢的很多人鉴赏力提升了，同时策展的产品全都是跟当地文化元素相关，让参观的民众有很大的回响。这样的经验的确可以复制到中国内地，因为我们同文同宗，我们的生活习惯是一样的，所以透过一样的方法达到相同的效果，我们可以与大陆共同交流，把我们的创新方法转化到产品设计上，让咱们大陆地区整个文化层次跟设计能量更加提升。

✦实战融入教学，迎接更多挑战

Q4:除了单纯的设计技能，您还希望您的学生从您这边学习到哪些方面的知识？

A：我在12年前就开始成立公司，我常常浏览很多国际网站查阅资讯，或去参观很多世界展览，把第一手资料带回台湾，但我发现还不够，因为这都是书面报告，我发现要以真实的设计案例才能够真的刺激学生，所以我成立了般若文创公司，我的学生毕业之后可以来我们公司工作，创造工作机会的同时我以实际的案例以建教合作的方式给到学生，把产业当中实际的经验带到教学经验当中，让他们不再是纸上谈兵！我也希望有更多的机会能够去带动教学风气，这也是为什么我会常去各个地方参访，去讲学，也把很多学生各地的资讯带回到学校，让学生能够跟世界接轨，了解自己的文化，提升自己，做好准备，能够迎接更多的挑战！

专家话泉州

✦深厚传统工艺+先进设计思维=时尚潮流

Q5:泉州是海上丝绸之路起点，拥有浓厚的文化底蕴，文创产业这几年也在飞速的发展，您有接触了解过泉州的文创企业吗？您觉得泉州文创产业的优势是什么？

A：这几年的走访，接触到德化的白瓷，石狮的服装，惠安的石雕，南安的石材，这些都是泉州非常好的资源。这几年泉州发展之快速是有目共睹的，以文创产业来看的话，其实泉州本身就拥有很好的一个文化资产，泉州有很多传统老工艺师傅，现代文创产业当中，在他们原来很好的技术底蕴之下，需要透过现代的设计师去重新包装。在台湾时尚工艺发展了将近十年，时尚工艺就是透过工艺加设计引导，把传统工艺做出大突破，因为工艺家或是生产制作者，他的方法是传统的，而现代的设计师有些是海归派的，有些是当地栽培的，透过受过西方教育，他们对于设计的一些想法上很灵活，对造型，对美感上是符合现代审美的，把传统工艺也变得简单化，变成大家都能接受，也比较符合现代人能够接受的一种时尚潮流， 2000年开始台湾就推时尚工艺一直到现在，已经非常成熟了。所以泉州有那么好工艺技术以及成本制作能力，如果能透过时尚工艺的这一种模式的话，相信未来前景无可限量，它一定可以走出全世界！

✦从图像到材料，文创设计大有可为

Q6：目前泉州文创还是通过泉州的一些风景元素、传统的装饰元素入手，您认为还需要从哪几个方面改进？获得突破性的发展？

A：在我个人研究当中将文创设计分为以下几个点：一、图像拼贴法：用印刷、刺绣等方式让你感受当地的人文地貌风景，这种方法是大众最能够接受的。二、微观法：以小放大，把当地的人文建筑元素放大，取局部，局部当中有一种神秘性、暧昧性，可以让观赏者或使用者以小窥大，看到局部想到整体的样貌。三、抽象几何法：透过几何的方式将元素抽象化。跟微观法不同的是，微观法是取局部，而抽象几何法是以简单方式去把这些图像样貌变成是几何图形，用三角形圆形等造型去解构它，让设计变得非常有趣的现代要素，这种方法最初畅行于日本、英国，现已风靡到全世界了。四、材质的诠释：泉州德化、惠安、南安、石狮、晋江各地有它的独特的材料，那么文创产品的构成不一定是执着于图像的具体样貌，可以用材料结合各地不同的特性去构成一个全新样貌的产品，例如德化的陶瓷，瓷质如脂似玉，薄胎产品，薄如蝉翼，用这种“中国白”的材质做出来的产品，其精美绝伦。通过材质的诠释是一种未来的手法。这只是众多方法中目前在台湾文创设计运用得比较多的手法，希望泉州的文创工作者们也能从中获取灵感。